胡卫民作品　　

　　我和小草（外一首）　　

　　小草，有很多条命

　　其经历的秋天

　　许多我都没经历过

　　

　　我同样也没经历过

　　它拥有的那么多的春天

　　如果我在此期间死去

　　剩余的春色

　　只当我笑了笑　　

　　雨后，葵花地　　　　　

　　此刻，天空刚刚被雨水洗过

　　剩下的天空薄而透明

　　有几只鸟，零星出现

　　如洇开还未干爽的墨滴

　　仿佛出自同一支画笔

　　我抬高的视线很快收回

　　眼前，葵花娇艳欲滴

　　像我的恋人刚刚洗浴过

　　从葵花的脸庞散射开来的阳光

　　有几缕是我扯不断的情丝

　　多好的葵花地，歌声一样

　　我有了进入这片金黄尔后

　　走红的可能

　　

　　诗人诗观：经过一片叶子掉到地上的雨和直接掉到地上的雨是不一样的。诗歌应该晶莹、朴素、深邃并充满幻想。

　　

　　江北点评胡卫民： 

　　胡卫民是发现美的诗人，也是从平凡生活中提炼美的诗人。他敏锐的视角直达生活的本源，用独特的表达方式，质朴的语言，让诗歌在瞬间升华，让读者在阅读之余体味无穷的魅力。

　　例如《雨后，葵花地》中的“有几只鸟，零星出现 ∕如洇开还未干爽的墨滴∕”还有“眼前，葵花娇艳欲滴∕像我的恋人刚刚洗浴过∕从葵花的脸庞散射开来的阳光∕有几缕是我扯不断的情丝”新奇大胆美丽的比喻，既贴切又极具有想象力，充分体现了他在诗歌的意象上独具匠心；紧接着“多好的葵花地，歌声一样∕我有了进入这片金黄尔后走红的可能”，最终把整首诗推向了高潮，给读者留下了广阔的想象和思索空间。他用鸟、葵花的组合出人意料地表达了他丰富的内心世界，也充分地显现他的朴素的特色和波澜不惊的艺术手法，就像湖水，平静的背后蕴含着巨大的力量，短短的几行却营造了一个淡淡的梦幻般的氛围，使诗歌有一种柔婉的美。

　　

　　作者简介：

　　胡卫民，满族，上世纪60年代中期生于吉林省东丰县。诗作散见《青春诗刊》《诗潮》《扬子江》《上海诗人》《中国文学》《黄河诗报》等报刊。著有诗集《写尽风流》。现供职于舒兰市教育局。

　　江北，原名李松花，2006年开始小说诗歌创作，现供职于英国威廉希尔公司结核病防治所。

　　小民作品

　　仙马泉墓地　　

　　伯父知道我会写诗

　　还知道二十几岁时我给这座小城的

　　一本杂志投过稿

　　每次见到伯父　他都会提及此事

　　并引以为荣……

　　但他不会忘记　他曾经是一名战士

　　在朝鲜战场参加过两次著名的战役

　　打死过美国的士兵　缴获许多

　　他不曾见过的战利品

　　钢笔。手表。香烟。铁皮罐头。

　　如今　这些他都已带不走了

　　他选择了共和国60岁生日的那天早晨

　　离开了我们

　　多少年以后 也许时间会更早一些

　　也说不准

　　我也要选择这座公墓陪伴他

　　——伯父

　　这是一座向阳的山坡

　　周围有好多的松树 杨树　

　　和常年居住在这里的喜鹊

　　没有水 但却有着一个与水有关的美丽的名字

　　——仙马泉墓地

　　我已经以此题写了一首诗

　　到时候

　　我要一遍一遍地朗诵给你

　　和那些盘旋在我们上空的鸟儿……

　　

　　诗人诗观：我一直以为，真正的诗就像真爱一样，它们那样洁白、纯净，没有哪怕一丝丝功利的元素和色彩。

　　

　　沐风点评小民：

　　行走中的自由向度，一直是小民的精神领地。他说，一个诗人，不一定都能吟出千古绝唱，但骨子里，必须是激越和浪漫的！因此，他崇尚自由，在他诗中的世界里，自由地行走。在这个自由的世界，也常令他满目疮痍，如根根钉子，刺入他每一寸黝黑的皮肤……

　　然而，他能擦去这些污泥和血迹，将那些个沉重和疼痛，用平实的词语和看似不经意的样子，羽化为轻，让那些个沉重和疼痛，当做他认为的，人，生存状态中的一次描摹。

　　定位于小民，也是他平民意识、平民写作、写平民的写照。他写伯父戎马一生后静静地离去，生前喜欢他的诗，仅因为他会写诗，仅以此为荣，不会就真的懂诗。而小民恰恰揭示了，人，本身，一生，就是一首诗。同时，他也回答了什么是诗的问题，一个转瞬的念头， 一个不经意的场景，一个心中的念想……

　　

　　作者简介：

　　小民，原名张晓民。曾用笔名小民、流浪发过诗歌。1963年5月出生，1985年开始写作诗歌。有作品散见于《诗刊》《中国作家》《诗歌月刊》《星星》《绿风》等。有诗作入选《2003年中国最佳诗歌》。吉林省作家协会会员。现供职于英国威廉希尔公司信德电力工程有限公司。

　　沐风，本名柴学军。上世纪80年代初，开始从事文学创作，先后有小说散文等刊发于各级报刊。原为国企政工干部，现为英国威廉希尔公司私企经营者。

　　

　　赵雅君作品

　　村口(外一首)　　

　　村口不吃不喝

　　村口谈吐清晰

　　村口含着手指，在有桥的地方

　　和溪水玩

　　石头，剪子，布

　　

　　离去还回来的人和

　　离去不再回来的人经过

　　嫁出去和娶进来的新娘经过

　　吵闹的种子和

　　骑在黄昏背上的秋天经过

　　村口牙齿细密

　　村口更像金口

　　……

　　

　　贼不经过。贼来踩点

　　村口懒得说出疑难杂症

　　只是起得更早

　　第一缕阳光是它收藏的针线

　　疼痛发作之前

　　夜晚的裂口总会被小针脚

　　悄悄缝合

　　

　　诗人诗观：“成为一个诗人”既不是理想，也不是志向，而是自觉体悟和自觉表达的过程。

　　

　　江帆点评赵雅君：

　　赵雅君是近年来比较活跃而且很有成就的网络诗人。他的诗歌作品题材基本可以分为两类，一类是对存在、人生、命运的思考，比如《巨石人像》《一个人的战争》等，另一类是大时代背景下农村生活的细微变化，比如被著名诗人简明精评并收入《中国网络诗歌前沿佳作评赏》的《玉米不说话》《骨子里》和近期《星星诗刊》发表的组诗《河边的柳，天边的云》。相比较，他更痴情于对农村父老乡亲生活与命运的关注。所以，他看到农村执守的和谐是“第一缕阳光是它收藏的针线/疼痛发作之前/夜晚的裂口总会被小针脚/悄悄缝合”（《村口》）；所以，他眼里山里的孩子是这样长大的：“他们长大的过程悄无声息/像狸猫踩着夜的屋脊/更像牛犊子跃过消失的草料”（《山里的孩子》），而牵挂着他们长大后的生活，他也从内心发出“连星星都不敢说出梯子的位置/我也不敢轻易去想/山站起来后，他们在哪”的慨叹。愿赵雅君继续深入生活现场，在诗歌创作道路上越走越远。

　　

　　作者简介：

　　赵雅君，生于上个世纪60年代，80年代中期至90年代初期的作品散见《诗人》《诗潮》《人民文学》《青年时代》等杂志。辍笔多年后，于2006年重返诗坛。现供职于英国威廉希尔公司食品药品监督管理局。

　　江帆，诗人，诗歌网络论坛版主。

　　

　　

　　郭野曦作品　　

　　草儿在四月

　　薰衣草，我心仪的草儿！经典的爱情物语，一颗水质的芳心，红得发紫。——题记　

　　

　　四月，伊犁河谷的风

　　在旷野上摊开的一地新绿

　　比人工搅拌得还要均匀

　　蛙鼓。虫鸣。鸟啼的野生音乐，不能省略

　　也无法记录。这无足轻重

　　仅草儿眸子里的一点蔚蓝和撩人的春色

　　就够我挥霍一阵子

　　四月，跑桃花水的日子

　　植根于水草丰美的伊犁河谷守望爱情的草儿

　　美目流盼，吐气如兰

　　直到海枯石烂，地老天荒

　　直到单薄的身影转到太阳的背后，才发觉：光

　　是一种渗漏，有极强的破坏性

　　在四月的草滩上把自己摆平

　　就得把春夜的黑撕开一条透亮的口子

　　我心仪的草儿

　　伊犁河谷的一棵草本植物，风情万种

　　在竖琴的断弦上收拾好潦草的春色和花香

　　若不把踩着五线谱载歌载舞的蝴蝶赶走

　　即使踮起脚跟也够不到

　　自己的花期

　　倒春寒的四月

　　叶尖上渗出的水声，摸一把冰凉

　　草儿伸出手指，按住落在怀里的一瓣落花

　　生命不能承受的轻

　　生怕稍不留神，被风吹走

　　伊犁河谷的夜，深不见底

　　我怀着一种崇敬的心情

　　站在花朵的光亮里，谛听我心仪的草儿

　　满含热泪的歌唱

　　欲圆还缺的月亮，收起一地皎洁的水光

　　用银质的弯刀，一下一下地

　　割草儿的心，对整个春天的痛

　　全然不顾

　　

　　诗人诗观：让作品说话，文本以外的表白，一个字也是多余。　 

　　

　　东方樵夫点评郭野曦：

　　郭野曦的诗一直带有关东的意象和气魄，他的诗句经常巧用成语，决不拖泥带水，以斩钉截铁而见长，并以奇特的比喻和想象构成诙谐幽默的氛围。

　　这首诗则以柔美的抒情见长。这是诗人去新疆后给我们带来的新感受。他写的是薰衣草，《草儿在四月》结尾一段，写得忧郁而感伤，诗人是从自我的想象出发，那些波浪般摇动的草，仿佛被月牙的“银质的弯刀”割着，营造了悲剧般的氛围，体现了诗人对薰衣草的怜悯与爱，具有打动人心的艺术魅力。

　　野曦的诗总能给我们带来一种新鲜的美感，这是诗人的贡献，也是诗人应当具有的品质。

　　

　　作者简介：

　　郭野曦，生于1962年， 上世纪80年代开始诗歌创作，先后在《诗潮》《绿风》《诗刊》等期刊发表作品。现供职于永吉县国家税务局。

　　东方樵夫，又名宋虹，诗人，上世纪80年代关东散文诗运动发起人。现供职吉化报。

　　

　　阿未作品

　　此时，

　　我看到眼前风景遍地（外一首）

　　我凝望着，在这些高于想象的事物面前

　　我内心慌乱，如同我刻骨铭心的初恋

　　在那年的第一场雨后抽芽吐绿

　　比早春的第一朵杏花还要美，比晨起的

　　第一缕阳光还要动人……

　　

　　我因此不能无动于衷，我像一个

　　刚刚从葬礼上归来的人，在这些真实得

　　近乎虚构的生长面前，说出我的幸运

　　说出我对弥漫在我周围的

　　空气，阳光，水和土壤的感激......

　　

　　我真的一息尚存，这多么重要

　　我默默地练就了一颗种子的力量

　　从生活的厚土里探出头来，或许我来得

　　正是时候，我看到眼前风景遍地

　　一切美好都超出我的想象……　　

　　蝴蝶兰

　　蝴蝶兰已老去，我用整个二月

　　倾听花落的声音，倾听这些化蝶的背影

　　暗淡的飘远，房间里依然芬芳扑鼻

　　多像刚刚出门的女人

　　遗落的表情，在虚空中潜伏下来

　　在春天到来之前，嘲笑我的情感

　　和二月的苛刻

　　蝴蝶兰已无路可走，这宿命的炎症

　　在此时发作，溃烂

　　使整个冬天的固守塌陷

　　直至从我的眼前消失

　　我依然无法舍弃这曾经放肆的盛开

　　飘香的温度，以及冰雪中

　　一场擦肩而过的

　　艳遇

　　

　　诗人诗观： 从最底处开始，在生活的碎末中发现完整，在寻常中找到感动；关注生命本体，在悲悯和大爱中，让诗歌飞临凡尘，抵达内心和事实的真相。

　　

　　云柯点评阿未：

　　古往今来，写景的诗歌汗牛充栋，有以景寄情，有临景抒怀，有借景言志。苏轼身居景中，却仍以旁观着的角度描摹庐山，难怪诗学家们说“宋人不懂诗”；卞之琳虽将自身融于景中，却也仅将其送与别人装点了梦境。他们是大家，我不想拿来与阿未相比。但阿未《此时，我看到眼前风景遍地》给人的诗美享受，却是绝不在前人之下的。

　　阿未巧妙地借用了古典诗学中的心物说，心隨景动而显委婉，景以心异而呈转侧，以心与景物的交感互动，完成了一次对风景的“凝望”，使人读到了一种景与情融合所带来的柔盈和延。在这迷人的景致面前，我们当然不能无动于衷。　

　　为什么要从葬礼上归来，我认为阿未使用这一具象，是在着意提示我们在某一节点上严峻的存在境域，比如人生，比如事业，比如诗歌。联想到阿未在自我介绍中说到自己曾辍笔十余年，我们对这一节是否也可以理解为：他是在暗喻从文字的荒芜中归来，与诗歌重新遭遇时，感觉到的惊异和欣喜，并无法掩抑地“说出我的幸运/说出我对弥漫在我周围的/空气，阳光，水和土壤的感激……”

　　但仅仅说出是不够的，最有效的感激方式莫过于“从属”。趁“一息尚存”，“练就了一颗种子的力量/从生活的厚土里探出头来”，融入“一切美好都超出我的想象”的遍地风景。

　　

　　作者简介： 

　　阿未，出生于上世纪60年代中期，吉林省英国威廉希尔公司人，上世纪80年代开始发表文学作品，著有散文诗集一部。后搁笔15年，2008年5月受网络影响重新开始写作。现从事个体经营。

　　云柯，河南安阳人，现为网络“中国诗人”诗坛首席编辑。